critique
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Après “L’Enfer des armes”, le polar dégénéré de Tsui Hark ayant bénéficié d'une restauration en salle en début d'année, c'est au tour de Patrick Tam, autre figure emblématique de la Nouvelle Vague hongkongaise, de retrouver les écrans avec “Nomad”, son troisième long métrage inédit en France et désormais visible grâce à Carlotta dans une version 4K et director's cut.
Le prolongement de l’aventure intérieure initiée en 2015 explore les angoisses adolescentes avec une maestria remontée des profondeurs de l’âge d’or du studio.
À celles et ceux qui n’ont pas découvert l’épatante bande de Glasgow en 2022 avec “Unlearning”, son deuxième album peut largement faire office de séance de rattrapage.
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Deux frères sont confinés à la campagne avec leurs névroses et leurs conjointes, et se dessinent les joies de la promiscuité forcée… Toute ressemblance avec la vie du cinéaste n’est peut-être pas tout à fait fortuite.
Le récit du parcours de Maria Schneider est de toute évidence fait avec honnêteté, mais il n’échappe pas à l’écueil du voyeurisme.
Le documentaire du photographe sur la légende du jazz, hantée par sa mort prochaine, ressort en salle.
Nikitas et Demosthenes tentent d’écrire un scénario, débattent d’amour et de fiction sur une plage grecque à l’écart du monde. Une fiction pour ordonner le réel.
Inspiré par les photographies d'un groupe de bikers, le réalisateur de “Loving” prend plaisir à nous servir blousons en cuir et grosses cylindrées, mais laisse parfois son moteur tourner à vide.
Confectionné avec soin par la guitariste Émilie Marsh, l’ultime album de Dani est à son image : tendre et rock.
Une invitation au voyage, fugace et mémorable, illuminée par le soleil du Brésil et la lumière intérieure qui habite le cofondateur d’Aquaserge.