ARCHIVES DE Novembre 2000
Articles du 17 Novembre 2000
À moins d’une semaine du lancement du festival de Cannes, quels sont les films que l’on attend avec impatience ? Petit tour d’horizon parmi toutes les sélections du festival, entre auteur·trices confirmé·es et jeunes espoirs de demain.
Pour célébrer les 60 ans du premier album des Beach Boys, le groupe de Brian Wilson s’associe à Vilebrequin pour une collection entre le littoral californien et les côtes tropéziennes. L’occasion de revenir sur 5 anecdotes concernant la formation américaine.
ARIVE, l’application qui sélectionne et livre des produits de beauté, mode et lifestyle en moins de 60 minutes par vélo électrique, est désormais disponible à Paris !
Trente-trois ans après sa création, la Fondation Jean-Luc Lagardère s’engage, cette année encore, à soutenir le projet de jeunes professionnel·les : musicien·nes, photographes, scénaristes TV, journalistes, écrivain·es….Un véritable coup de pouce pour les artistes et acteur·rices de la culture !
Jules et Jim (1962) : le plus célèbre des trios amoureux de Truffaut, peut-être le plus beau rôle de Jeanne Moreau, et Le Tourbillon, une chanson qui a fait le tour du monde. Entre appétit de vivre et éternel retour de la douleur, le film épouse le rythme même de la vie. C’est aussi un […]
Mal accueilli lors de sa sortie en 1964, longtemps incompris, La Peau douce s’impose aujourd’hui comme le premier pur chef d’oeuvre de Truffaut, un film sec et désespéré sur une trame ouvertement autobiographique. Le cinéaste y exprime son dégoût des arrangements conjugaux et dresse un autoportrait à charge de la veulerie masculine et de la […]
Seconde adaptation de Roché sortie en 1971, Les Deux Anglaises et le Continent a longtemps été le film maudit de François Truffaut, un de ses plus grands échecs publics, amputé au moment de sa sortie.Jusqu’à ce que le cinéaste, l’année de sa mort, redonne au film son montage initial et un nouveau titre, Les Deux […]
1975, encore un pari insensé : filmer l’histoire d’une idée fixe, centrée sur la rumination souffrante d’un seul personnage, et se défaire de tous les pièges du film en costumes. “Morceau de musique pour un seul instrument“, la passion malheureuse d’Adèle Hugo pour le lieutenant Pinson permet à Truffaut d’aller au bout de ses recherches […]
Peut-être le film le plus enlevé de Truffaut, celui où s’exprime pleinement son talent de conteur et son goût de la bizarrerie. Sur un motif unique à entrées multiples qui relève autant du cas clinique que du postulat de comédie légère, le film est à la fois inquiétant, très drôle et flirte avec la dépression […]
Bertrand Morane collectionnait les femmes, Julien Davenne se refuse à perdre ses morts, et choisit d’être leur veilleur. Dans La Chambre verte (1978), troisième volet de “la trilogie des flammes” après Les Deux Anglaises et L’Histoire d’Adèle H, Truffaut fait preuve d’un étonnant rigorisme plastique pour être au plus près de l’obsession maladive, et crée […]
L’ultime chef d’oeuvre, le dernier mot de cette confession cinématographique qui s’est poursuivie pendant vingt-cinq ans. Alors que certains Truffaut sont des films de guérison (Les Deux Anglaises, L’Histoire d’Adèle H), des films de sortie de cure, La Femme d’à côté (1981) est le constat violent de l’impossibilité de l’oubli et de la constance des […]
Inventeur du Tropicalisme au tournant des années 70 avec Gilberto Gil, Gal Costa, Tom Zé, et quelques autres, Caetano Veloso n’est pas homme à se laisser enfermer dans quelque style que ce soit. Toujours en mouvement, à l’affût, à l’écoute des autres, Veloso anticipe par nature l’air du temps, fait et défait les modes avec […]
La rencontre mythique entre deux des plus grandes stars de la musique brésilienne ? l’équivalent dans le cadre de la bossa-nova de ce que représentèrent pour le jazz les noces phonographiques entre Ella Fitzgerald et Duke Ellington ; la voix claire d’Elis Regina, à la fois forte et fragile, troublante de sensualité languissante s’accapare avec […]
Artiste majeur de la MPB (Musique Populaire Brésilienne), Chico Buarque n’est pas qu’un compositeur brillant au style original ondoyant avec grâce et sensualité entre les grands genres institués – mais l’une des consciences morales les plus écoutées du pays. Écrivain à succès au style incisif, engagé dans la vie politique de son pays, Buarque, dans […]
On est là à des années-lumière du cliché exotique du type en bonnet de laine jouant de la flûte de pan. Ce que ce disque révèle, c’est un courant secret, quasi-clandestin, de la musique péruvienne – celui de la communauté noire issue de l’esclavage qui pendant des années, par sédimentations successives d’influences diverses, a constitué […]
En fait, The Bridge n’est qu’un leurre. Rollins n’est en rien pacifié. Pour preuve : à peine le pont passé, sans se retourner, il se lance sur les traces d’Ornette Coleman pour son disque peut-être le plus résolument free Our Man In Jazz (BMG)… Tout au long des années 60, le saxophoniste passera ainsi d’oeuvres […]
Le tournant des années 60 est un moment clef et douloureux dans la carrière de Sonny Rollins. Epuisé mentalement, hanté par l’avènement d’un nouveau monstre du saxophone ténor, John Coltrane, et l’irruption libertaire du free jazz en la personne notamment d’Ornette Coleman, Rollins, conscient d’être arrivé au bout d’une certaine logique, se retire de la […]
À 27 ans, Rollins est au faîte de la gloire, adulé et reconnu par ses pairs comme l’incontestable chef de file des jeunes saxophonistes d’”avant-garde”. C’est paradoxalement le moment qu’il choisit pour s’engager dans une déconcertante épure stylistique. Abandonnant le soutien harmonique du piano, Rollins se lance dans l’épreuve initiatique du trio et s’émancipe peu […]
C’est en 1956 que Rollins atteint sa première maturité stylistique – en intégrant d’abord le fameux quintette de Max Roach en compagnie du génial Clifford Brown à la trompette ; puis en enregistrant dans la foulée en leader un album-manifeste époustouflant d’inventivité, de maîtrise et d’audace, dont le titre lui restera à jamais associé : […]
Après avoir fait ses classes à la fin des années 40 dans des orchestres de rythm’n’blues, puis imposé son style viril hérité du grand Coleman Hawkins auprès des hérauts flamboyants du be-bop (de Bud Powell à Miles Davis), Sonny Rollins devient très rapidement, dès la première moitié des années 50, le saxophoniste emblématique du hard-bop […]
Le rappeur Big Punisher, décédé en février dernier, reviendra savater verbalement le croupion des pauvres pécheurs que nous sommes avec la sortie de Endangered species.
Nulle part ailleurs aime la musique. La nouvelle formule de l?émission de Canal +, présentée dorénavant par Thierry Dugeon, consacre davantage de temps d?antenne à la musique.
le réalisateur allemand converti au numérique.
Anjelica Huston devrait diriger Julia Roberts dans A time to be born, une histoire satirique se passant durant la Seconde Guerre mondiale.
Christopher McQuarrie, scénariste passé à la mise en scène (dont Way of the gun sortira en France le 6 décembre), travaille à ses prochains films : une biographie filmée d’Alexandre Le Grand et un film sur les pirates chinois sévissant aujourd’hui. Il met également la dernière main au scénario de la version cinéma du Prisonnier.
Pour découvrir le jeune prodige hongrois Arpad Schilling et son adaptation de Baal, ravageuse et revigorante, cap sur les Ateliers de répétition Berthier, dans le 17ème à Paris.
Les aventures de notre journaliste Olivier Nicklaus à la Kwality du Batofar en ont inspiré plus d’un(e). Tania, de Nova, lui répond…
