En collaboration avec MSI, Les Inrocks vous donnent 10 conseils pour bien commencer sa carrière dans la musique.
A l’heure où internet est indissociable de notre quotidien, tout le monde peut espérer connaître la gloire pour ses talents. Encore faut-il réussir à marquer les esprits pour contourner le fugace quart d’heure de célébrité, accessible à des artistes trop souvent de passage, et se faire une place dans l’industrie du disque. Cet exploit, Seezy aka le beatmaker français le plus en vue du rap game, l’a accompli. D’une part grâce à son talent, mais aussi car il a su faire les bons choix quand il s’agit de produire ses tracks avec le meilleur matos possible : notamment à l’aide de son notebook MSI PS63 Modern.
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Si Les Inrocks ne s’inventent pas experts en la matière, on vous donne quand même un petit coup de pouce si vous souhaitez vous lancer dans une première aventure musicale. 10 conseils pour débutants, simples et efficaces, c’est toujours pratique quand on veut franchir le cap à l’aide d’un ordinateur performant.
1. Pour débuter dans la MAO (musique assistée par ordinateur), il faut en premier lieu acquérir un logiciel, que l’on appelle dans le jargon : séquenceur MIDI et/ou audio. Et il n’y a que l’embarras du choix ! FL Studio conseillé par Seezy, Ableton Live, Pro Tools, Logic Pro, Reason, Cubase ou GarageBand… Vos premiers pas seront décisifs, il faudra s’armer de patience au départ pour apprivoiser ces logiciels, alors choisissez celui qui ressemble le plus à vous et votre style de musique.
2. Avoir un guide spirituel à ses côtés, c’est toujours mieux. Pour l’apprenti que vous êtes, on vous conseille de vous entourer d’un mentor qui pourra vous initier aux joies de la production et du beatmaking. Sinon seul, c’est malheureusement facile de très vite se décourager… Un pygmalion vous attend forcément quelque part.
3. Une bonne culture musicale, indispensable. Pour élargir vos horizons et vos possibilités de création, le mieux c’est d’avoir de bonnes bases musicales, d’écouter le maximum d’artistes dans tous les styles, ainsi vous pourrez piocher dans vos influences inconsciemment.
4. Si vous êtes adeptes de l’expression « Do It Yourself », alors c’est pas mal de sortir des sentiers battus, et de vous essayer à plusieurs disciplines, toujours en rapport avec la musique. Comme réaliser votre premier clip vous-même. Hyper important dans une société de l’image ! Il y a des tas d’applications et de logiciels qui permettent de filmer et monter, nous on vous conseille sur mobile : FiLMiC Pro pour tourner, KineMaster pour monter. Vous verrez, on se prend vite au jeu et c’est très fun.
5. Être soi-même, cela va de soi. N’essayer pas de plagier les autres, car c’est avant tout pour votre authenticité que vous aurez le plus de chance de vous faire remarquer. Une bonne dose d’originalité fait toujours du bien à l’industrie du disque.
6. Bien s’équiper, évidemment. Et cela passe par acheter du matériel performant : pour concrétiser tous les conseils du dessus et ceux un peu plus bas, on vous invite à tester le PS63 Modern de MSI, l’un des meilleurs ordinateurs qui se vend actuellement sur le marché pour la création de contenus, aussi bien pour les musiciens que des photographes, graphistes etc. Avec sa batterie allant jusqu’à 16 heures d’utilisation sans charge, sa carte graphique NVIDIA® GeForce® GTX 1050, son processeur i7, son écran 15,6 pouces, son poids plume et son capteur d’empreintes digitales Windows Hello, le PS63 Modern, vous permettra d’allier mobilité, performance et adaptation. Vous pourrez ainsi utiliser votre ordinateur dans vos tâches quotidiennes et lors de votre apprentissage dans la création musicale.
7. Se créer un univers visuel marqué. De votre pochette de single aux photos presse en passant par le bandeau de votre page Facebook ou vos posts Instagram, c’est mieux si votre identité visuelle est facilement reconnaissable entre mille. Alors oui au début c’est un peu galère, mais cela évolue et se précise au fil du temps. Là encore, le PS63 Modern de MSI est doté d’une dalle 4K HDR offrant de meilleurs contrastes ainsi que des couleurs plus vibrantes et fidèles que jamais. Parfait pour retravailler ses images !
8. Jouer le jeu des réseaux sociaux. Ce n’est pas une partie de plaisir tout le monde, mais quand on adopte les codes de Facebook, Twitter et Instagram, cela peut faire la différence sur notre visibilité et les chances de se faire remarquer. En tant qu’artiste débutant, la création d’une chaîne YouTube – la plateforme sur laquelle Seezy s’est fait remarquer – et d’un compte SoundCloud sur lequel mettre ses chansons est toujours conseillé.
9. Ce conseil découle du précédent : construire peu à peu une communauté de fans. Une fois que vous avez des adeptes qui apprécient votre travail, d’autres suivront forcément. Et le plus important c’est d’avoir un public avec lequel partager vos titres et souvent même votre vie.
10. Collaborer à fond, avec d’autres artistes. Confronter vos idées avec celles des autres vous ouvrira l’esprit, c’est une toute autre expérience que de travailler seul.e chez vous. Cela vous permettra peut-être aussi de toucher d’autres cibles que la vôtre, vous créer un réseau, et gagner peut-être votre ticket gagnant dans le cercle très fermé de la musique. Bonne chance à tous !
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