Ils s’étaient croisés brièvement en 2012 et se retrouvent pour jouer dans la comédie la plus drôle de l’année. Complice, le duo raconte leur expérience Salvadori, leur parcours, leurs folles envies…
Truquer le réel, jouer avec lui, pour que la vie soit aussi arrangeante et harmonieuse que la fiction. C’est autour de cette belle idée que gravitent Yvonne (Adèle Haenel) et Antoine (Pio Marmaï), les héros d’En liberté !
{"type":"Pave-Haut2-Desktop","device":"desktop"}
Pour Adèle Haenel, qui incarne avec une grande justesse une inspectrice de police combattante et désorientée depuis qu’elle a découvert que son défunt mari de flic était un ripou, les personnages d’En liberté ! “sont des gens qui n’arrêtent pas de s’inventer leur vie, soit parce qu’ils ont peur d’y faire face soit parce qu’ils essaient de la réenchanter”.
Des retrouvailles six ans après « Alyah » d’Elie Wajeman
Au départ, celle qui a passé un casting pour rejoindre l’équipe ignorait (presque) tout du mystérieux projet. Seuls indices : la présence réjouissante de son camarade Pio Marmaï, avec qui elle avait déjà tourné Alyah d’Elie Wajeman, sorti en 2012, et la certitude qu’il s’agissait d’une comédie.
De Pierre Salvadori, elle n’avait vu que peu de films, mais ces quelques éléments suffisaient à la convaincre : “Ça m’attirait parce que la comédie est un genre que j’ai peu pratiqué et je trouve que c’est un endroit de totale liberté et d’amusement. Le drame, c’est la réaction à la dureté des choses, alors qu’avec la comédie tu reconstruis la réalité pour qu’elle te plaise un peu plus ».
« Il ne faut pas jouer uniquement la sincérité, mais passer d’une émotion à l’autre, jouer les sous-textes. En tant que spectatrice, je l’affectionne particulièrement. Quand j’étais enfant, je regardais beaucoup de films de Belmondo à la télé.”
Pour Pio Marmaï, qui trouve avec le personnage Antoine – naïve victime emprisonnée à tort à cause du ripou – son plus beau rôle et combine à merveille talent comique et regard inquiétant, c’est différent. Le garçon avait déjà joué dans un film de Salvadori, Dans la cour, un rôle de second plan où il incarnait un sympathique fumeur de joints. Les retrouvailles étaient comme déjà inscrites : “Pierre a écrit le personnage d’Antoine en pensant à moi. C’est très doux et agréable de travailler avec lui. On est assez proches, notre rencontre a été explosive.”
Un film en perpétuel équilibre
Explosif, on se dit que le tournage d’En liberté ! a forcément dû l’être quand, à l’image, déboulent dans un commissariat propret de province des clients SM en combi latex ou qu’une sortie de boîte se termine en véritable boucherie…
S’ils évoquent tous deux un moment très joyeux, Adèle et Pio se souviennent aussi des “tartines de textes qu’il fallait apprendre” et d’“un tournage qui demandait un investissement quasi sportif”. Car, chez Salvadori, chaque ligne compte.
« Pierre a un cinéma très écrit et il faut respecter ce qu’impose cette rythmique pour que cela fonctionne » Pio Marmaï
“La direction de Pierre est très précise, se souvient Pio. Le sens de la comédie se trouve dans l’écriture. Pierre a un cinéma très écrit et il faut respecter ce qu’impose cette rythmique pour que cela fonctionne.” C’est paradoxalement dans cette exigence de l’écrit, du rythme que les deux comédiens, fans de Jim Carrey, ont trouvé un espace de liberté assez inédit.
A l’image de ces personnages qui courent après leur salut (apaiser sa mauvaise conscience pour l’une, s’affranchir de son statut de victime pour l’autre), En liberté ! est un film en perpétuel équilibre. “La comédie, c’est les deux faces de la pièce : le côté triste et le côté ridicule des choses”, précise Adèle.
Des comédiens comme des acrobates suspendus au-dessus du vide
Joindre la mélancolie à la joie, la drôlerie au ridicule, la farce à la tristesse dans un même élan sans avoir “à jouer la situation”. C’est précisément dans cet alliage ténu des contraires, dans ce va-et-vient permanent que les comédiens, comme des acrobates suspendus au-dessus du vide, ont dû trouver un juste milieu.
S’il est plus naturel pour Pio “la fripouille”, comme il se surnomme ironiquement, ce dosage n’a rien de facile : “J’ai beaucoup d’admiration pour les acteurs comiques. Il y a une fébrilité, une profondeur qui me touchent. Mais ça demande beaucoup de technique. Ce n’est pas une question d’être à l’aise, c’est plus délicat. C’est parfois dur d’arriver à 7 heures du mat et de dire ‘je vais vous faire marrer aujourd’hui’.”
Pour Adèle, il a fallu plus de temps et le visionnage de quelques films de Lubitsch et d’Erin Brockovich, seule contre tous de Steven Soderbergh pour que le déclic ait lieu : “Au début, je ne comprenais pas ce qu’on était en train de faire, j’avais peur. Il faut laisser tomber l’ego pour s’insérer dans la comédie.”
https://www.youtube.com/watch?v=HCQGydFK_hM
Laisser tomber l’ego pour s’ouvrir à d’autres choses… Bien que différents – à la parole cérébrale et parfois éparpillée d’Adèle répond l’exubérance tempérée de Pio –, les comédiens semblent animés par la même volonté : expérimenter.
Penser sa carrière comme une construction plutôt que comme un objectif
Révélés il y a près de dix ans dans une comédie dramatique populaire pour lui (Le Premier Jour du reste de ta vie de Rémi Bezançon) et dans un premier film d’auteur signé Céline Sciamma (Naissance des pieuvres) pour elle, Pio et Adèle ont commencé le théâtre très tôt.
“On m’a mise au théâtre pour m’occuper, comme on met un enfant à la gym ou au judo – je faisais les trois, d’ailleurs. Et ça a marché”, raconte Adèle. Pour Pio, c’était une évidence : “J’ai grandi à l’opéra, où j’ai fait de la figuration. Ma mère était costumière à Strasbourg, mon père scénographe. Il y a forcément eu un lien de cause à effet. Ça m’a donné envie. J’ai fait du théâtre dès l’école primaire. Plus tard, j’ai intégré l’école d’art dramatique de Saint-Etienne et j’ai fait “du masque” en Italie.”
“La carrière, c’est un geste, c’est une recherche. C’est une réflexion intellectuelle et émotionnelle, un méta-film » Adèle Haenel
La carrière, les deux acteurs avouent forcément y penser. Y penser certes, mais davantage comme une construction que comme un objectif. Pour Pio Marmaï, rien de plus touchant chez un acteur – comme Joaquin Phoenix qui le fascine – que ses pas de côté, ses hésitations, ses échecs aussi : “J’aime quand il y a des volutes, que ça n’est pas tout le temps brillant. L’efficacité m’ennuie. Je suis sensible à l’imperfection, aux ratages. Ça donne beaucoup plus d’humanité.” Adèle abonde : “La carrière, c’est un geste, c’est une recherche. C’est une réflexion intellectuelle et émotionnelle, un méta-film.”
Pas vraiment habité par le sentiment d’appartenir à une génération d’acteurs, Pio se voit davantage comme un électron libre : “M’essayer à d’autres formes artistiques, avec des chorégraphes, des plasticiens, m’intéresse. Je n’ai pas du tout envie de me limiter, j’ai envie de faire les choses sans forcément attendre de résultat.”
Une comédie burlesque autant qu’un film sur la débrouille
Pour Adèle qui, elle, se sent proche d’une certaine famille de réalisateurs, de producteurs et de techniciens, rien ne semble non plus fixé. Seule certitude : le théâtre et le cinéma sont pour eux indissociables. La réalisation, ils y pensent mais avouent ne pas avoir eu encore le temps (et la matière) de s’y consacrer pleinement.
Comédie burlesque, quadrilatère amoureux, réflexion mélancolique sur le poids du souvenir et la force de l’imaginaire, En liberté ! est aussi un film de la débrouille, où les personnages s’arrangent comme ils le peuvent avec un deuil – celui d’un être aimé ou d’une vie passée –, avec un amour grandissant qu’on peine à cacher ou tout simplement avec une réalité que l’on préférerait de pas voir.
C’est peut-être pour cela que les rêves d’un enfant au cœur blessé valent toutes les vérités et qu’un jour, qui sait, on devient acteur pour que ces rêveries se réalisent.
Pour les funambules d’En liberté !, rien n’est plus sûr. Quand on les interroge sur les rôles qu’ils aimeraient interpréter, Pio puis Adèle répondent : “J’aimerais bien faire un film avec des mitrailleuses et des aliens ou un film de fin du monde genre 2012. – Ah ouais, c’est vrai qu’un truc qui se passerait dans un tunnel avec des aliens et des mitraillettes, ce serait cool !– Ah ouais on aurait des armures ! J’adorerais faire ça une fois dans ma vie.”
En liberté ! de Pierre Salvadori. En salle le 31 octobre
<< Lire aussi notre interview de Pierre Salvadori
{"type":"Banniere-Basse","device":"desktop"}