Avec “Phantom of the Arena” KOCHÉ repense le film de mode

Close up, contre-plongées, intensité des couleurs, la série de vidéos « Phantom of the Arena« , dont le nom fait référence au film de Bryan de Palma, « Phantom of the paradise« , est un petit bijou du film de mode.

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Cette série, composée de quatre films courts et d’un plus long qui sortira à la rentrée, tente de proposer une nouvelle façon de filmer la mode, plus libre, plus stylisée, plus artistique, en accord avec les valeurs promues par la marque depuis sa naissance il y a 4 ans et qui font son succès – Christelle Kocher vient d’ailleurs de remporter le prestigieux prix de l’ANDAM.  Pour cela, la designer et son équipe s’associent depuis plusieurs années déjà à Kevin Elamrani-Lince, avec qui ils ont déjà filmé en plusieurs lieux, notamment à la suite du défilé avec Open My Med à Marseille. Kevin Elamrani-Lince, vidéaste et directeur artistique basé à Paris, est connu pour ses nombreuses collaborations avec quelques uns des artistes musicaux les plus à la pointe de la scène française : on peut citer Oklou ou Jorrdee.

L’ADN Koché

Pour « Phantom of the Arena« , le duo réfléchit sur l’inspiration qu’a pu trouver Christelle Kocher dans l’immensité de cette salle légendaire et des spectacles musicaux ou sportifs qui la rythment chaque année. L’ADN de la marque KOCHÉ ne pourrait en effet être mieux représenté que par cette salle, rappelant les collaborations de la designer avec des marques sportswear comme Nike et son intérêt pour l’esthétique du sport. Les vidéos, trois de une minutes, 1 de 3 minutes et une autre plus longue, prévue à la rentrée, mettent en scène le match d’une équipe de football féminine amateur, invitée par Christelle pour rendre hommage à la culture de la marque mais aussi pour faire une allusion discrète à la Coupe du monde de football féminin qui vient de se terminer pour la France. Le vidéaste invente un ballet hypnotique en faisant danser les filles KOCHÉ avec les joueuses, et entend ainsi ré-insister sur l’importance de la diversité des corps et des mouvements sublimés par les vêtements (et non l’inverse!). Célèbre pour l’organisation historique de castings sauvages – ces castings ouverts dans lesquels tous types de physiques sont bienvenus – KOCHÉ a toujours pris soin de montrer la mode sous un angle à la fois réaliste et mis-en-scène. Réalisme des corps, des diversités et des esthétiques en effet mais aussi mise-en-scène très réfléchie de shows où rien n’est laissé au hasard.

Une série dont la première vidéo est à découvrir ici.